エディ・マーフィがドリームワークスの「シュレック」シリーズで演じたドンキーは、映画に活気あふれるユーモラスなエネルギーをもたらしました。マーフィのコメディの才能とダイナミックな声の演技により、ドンキーは際立ったキャラクターとなり、多くのコメディリリーフと魅力を提供しました。彼の早口のセリフ、感染力のある熱意、そして記憶に残るキャッチフレーズは、ドンキーをファンに愛されるキャラクターにしました。マーフィはユーモアと誠実さの瞬間をバランスよく演じることで、ドンキーに深みを与え、単なるサイドキック以上の存在にしました。マーフィのドンキーとマイク・マイヤーズのシュレックとの化学反応はシリーズのハイライトであり、強力な声のパフォーマンスがどのようにアニメ映画を高めるかを示しています。ドンキーとしてのマーフィの作品は、「シュレック」フランチャイズの中で最もエンターテイニングで記憶に残る側面の一つです。

アイディナ・メンゼルがディズニーの「アナと雪の女王」でエルサを演じたことで、キャラクターに力強い声と感情の深みが与えられました。メンゼルの「レット・イット・ゴー」のパフォーマンスは文化的現象となり、キャラクターの自己発見とエンパワーメントの旅を捉えました。彼女のボーカルの才能と、エルサの内面的な葛藤と勝利を伝える能力は、観客に深く共鳴しました。メンゼルのパフォーマンスは「アナと雪の女王」を世界的なセンセーションに成長させ、エルサのキャラクターはそれ以来、ディズニーのプリンセスやヒロインのラインナップの中でアイコニックな存在となっています。「レット・イット・ゴー」の成功とメンゼルの魅力的な声の仕事は、彼女をアニメ映画の歴史において確固たる地位に据え、多くのファンや未来のパフォーマーにインスピレーションを与えています。

ピクサーの「トイ・ストーリー」シリーズにおけるトム・ハンクスのウッディの役割は、声のパフォーマンスがキャラクターを定義する方法の素晴らしい例です。ハンクスは、忠実なカウボーイの人形でありおもちゃのリーダーであるウッディに、温かさ、誠実さ、そしてユーモアをもたらしました。彼のパフォーマンスは、ウッディをアニメーション史上最も愛されるキャラクターの一人にするのに貢献しました。喜びからフラストレーション、深い悲しみまで幅広い感情を伝えるハンクスの能力は、ウッディに複雑さを与え、すべての年齢層の観客に共鳴しました。「トイ・ストーリー」映画は、そのストーリーテリングとキャラクター開発で愛されており、ハンクスのウッディの描写はその永続的な成功の重要な要素です。彼のパフォーマンスはキャラクターと同義になり、ウッディをアニメ映画史における時代を超えた存在にしています。

ディズニーの『アラジン』におけるロビン・ウィリアムズのジーニーのパフォーマンスは、アニメ映画史上最も象徴的な声の役の1つです。ウィリアムズは、自身のエネルギー、ユーモア、即興スキルをキャラクターに注ぎ込み、面白くも心温まるジーニーを創り出しました。彼の早口なセリフ回しや、さまざまなアクセントや印象を使い分ける能力は、ジーニーを本当にユニークで記憶に残るキャラクターにしました。映画の監督たちはウィリアムズに多くのセリフをアドリブさせ、その結果映画の中で最も面白く、愛される瞬間が生まれました。ウィリアムズのパフォーマンスはキャラクターを昇華させただけでなく、アニメーションにおける有名人声優の新たな基準を設定しました。彼のジーニーの演技は、ディズニーのアニメーションの遺産の中で愛され続ける不朽の存在です。

エレン・デジェネレスがピクサーの「ファインディング・ニモ」で演じたドリーは、心に残るパフォーマンスの一例です。ドリーは忘れっぽいが楽観的なブルータングフィッシュで、デジェネレスの魅力的で心温まる演技のおかげで瞬く間にファンのお気に入りとなりました。彼女のコメディーのタイミングと愛らしい声の演技は、ドリーに感情の深みをもたらし、彼女を親しみやすく愛らしいキャラクターにしました。デジェネレスのキャラクターに温かさとユーモアを注ぎ込む能力は、「ファインディング・ニモ」をピクサーの最も愛される映画の一つにするのに大いに貢献しました。彼女のパフォーマンスの成功は非常に重要で、キャラクターが自身の続編「ファインディング・ドリー」を得ることにつながりました。デジェネレスのドリーとしての仕事は、適切に実行された声のパフォーマンスがアニメキャラクターをアイコン的な地位に引き上げることができることを示しています。